O ponto parece óbvio, mas vale reafirmar: Os melhores personagens de quadrinhos são geralmente direito ao nosso alcance. Muitos artistas tirar de suas experiências, as pessoas que sabem, ou, por vezes, através de uma reforma completa. O falecido Charles Schultz usado uma de suas primeiras tiras ("L`il Folks") Na estrada para o desenvolvimento "Amendoins." Basta dizer que, a única regra é que não há regras.
Coisas que você precisa
- placa de Bristol
- Penas de desenho e nibs
- mesa de desenho (ou área de bom tamanho)
- Apagador
- nanquim
- Lápis
- sketchbook regular
instruções
Faça uma pergunta básica: Que tipo de personagem que eu quero? Uma vez que você fez essa escolha - quer se trate de um super-herói, por exemplo, ou um gato sarcástico falando - é hora de determinar o seu público e seu objetivo.
Desenhar esboços em miniatura para delinear as diferentes formas de caracteres. Quase todos os quadrinista bem conhecida, como Robert Crumb, mantém um sketchbook em curso para ajudá-los a desenvolver crenças, histórias de vida e experiências de seus personagens - sejam extraídas as pessoas que conhecem ou sua própria imaginação.
Uma vez que você tenha resolvido detalhes básicos da aparência do personagem, começar o ajuste fino de suas personalidades. eles são loucos ou lógica? Extrovertido ou tímido? Vilão ou herói? Onde é que seu personagem vivo, e o que eles fazem, se alguma coisa? Tentando responder a estas perguntas agora vai um longo caminho para abrir mais possibilidades história mais tarde.
Desenhe seu personagem em movimento, bem como a forma como eles irão aparecer do lado - e traseira - para garantir uma aparência mais realista. Resolvendo estas questões agora também deve dar-lhe uma sensação melhor para relações espaciais - especificamente, como seu personagem se movimenta nos ambientes que você criar.
Trabalhar o elenco em torno de folhas e vilões, uma vez que suas parcelas dependerá de como seu personagem interage com eles -, bem como os obstáculos que possam encontrar ao tentar obter ou conseguir alguma coisa.
dicas & avisos
- Familiarize-se com famosos personagens de quadrinhos para aguçar o desenvolvimento de suas próprias idéias originais.
- Aprenda os conceitos básicos de desenho e desenvolvimento de uma história em quadrinhos, incluindo o bloqueio, cobertura, desenhando e arte seqüencial. Estudar as técnicas de seus artistas favoritos para ver o que você pode aprender com a sua própria abordagem.
- Compreender os três temas básicos da boa narrativa - homem contra si mesmo, o homem contra o homem, eo homem contra a natureza - até que se tornem uma segunda natureza para seu próprio pensamento.
- Evite wordiness e excessivamente exposição prolongada-out. Você está desenvolvendo uma história em quadrinhos, e não escrever o Grande Romance Americano. As histórias e imagens devem complementar-se de perto.
- Não se contentar com menos do caráter e desenvolvimento da história. Os leitores devem ter uma idéia de ambos olhando de relance em vários painéis.
- Mantenha um tom consistente a ações do seu personagem, a menos que haja uma boa razão para sair dessa forma (como um herói pacifista empregando força física em auto-defesa).