Como escrever um script do diálogo

& Quot-Reel & diálogo quot- não é o mesmo que o diálogo & quot real & quot-.

Um dos maiores desafios para candidatos a roteiristas é elaborar diálogo realista para seus personagens. Embora pareça fácil na superfície simplesmente emular os padrões e nuances de linguagem real, uma história roteirizada se move a um ritmo mais rápido do que a vida real e, portanto, minimiza o uso de conversas supérfluas, a fim de cortar à perseguição de cada cena e mover a ação para a frente. Embora seja recomendável que você já tem um enredo e os personagens em mente, os conceitos básicos de escrever um bom diálogo pode ser aplicado a qualquer tipo de cenário script.

Coisas que você precisa

  • software de processamento de texto
  • Screenwriting software (recomendado)
  • Gravador
  • cronômetro
  • Escolha uma cena que você quer escrever. Isso pode ser algo novo para um exercício prático ou uma cena de seu roteiro em andamento. Identificar os personagens, juntamente com seus respectivos objetivos na conversa.
    Exemplos:

    Uma pessoa quer convidar pessoa B em uma data.
    Uma pessoa está fugindo do perigo, sem saber que a pessoa B é a verdadeira ameaça.
    Uma pessoa está confessando um crime a Pessoa B, um padre.
    Uma pessoa está expressando raiva contra seu pai adotivo, Pessoa B.

  • Considere o comprimento da cena. Para efeitos deste exercício, vamos dizer que a conversa está limitada a não mais de dois minutos. Em um roteiro formatado corretamente, que se traduz em duas páginas digitadas e deve ensinar-lhe o valor de fazer contar cada linha em direção revelando camadas de caráter, dando bastidores crucial e / ou contribuindo para a escalada ou a resolução do conflito do núcleo. Se a conversa não realizar qualquer um desses objetivos, não deve existir.

  • Identificar os elementos que irão vocalmente distinguem os seus caracteres de cada outro. Para os novos escritores, há uma tendência para dar a todos a mesma voz, independentemente do sexo, idade, etnia, status social, ocupação ou nível de educação. Um mais velho, sofisticado inglês, por exemplo, não terá as mesmas habilidades de vocabulário e comunicação como uma adolescente ditzy, um membro da gangue de um bairro urbano ou um caminhoneiro nascido no bayou Louisiana. (Veja dicas.)



  • Recrutar amigos para improvisar cenas de diálogos com você antes de escrevê-los. Explique o que você quer a conversa para realizar, ligue um gravador e definir um temporizador. Exemplo:

    "Você é o diretor de uma escola privada que acabou rejeitado pedido do meu filho. Eu acredito que é porque você é preconceituosa e quero que você reconsidere sua decisão."

    Repita este exercício até que você pode entregar o conteúdo desejado dentro de dois minutos. Transcrever esta sessão, analisá-lo e ver se você pode editá-lo para um foco ainda mais apertado, eliminando tagarelice estranha e / ou repetitivo.

  • Determinar o valor de subtexto no seu diálogo, bem como casos em que a ação - ou o silêncio - poderia transmitir mais do que palavras. Exemplos disso são personagens que evitam o confronto, respondendo a todas as perguntas com um caracteres ques- que exercem dominância pela interrupção, gritando ou caracteres lecturing- que são inseguros e falam muito pouco- e personagens que são demasiado dispersos para manter uma linha consistente de conversa. Considere-se, também, se os seus personagens estão sentados, de pé, comer, andar ou a prática de atividade extenuante durante a troca, já que esses fatores irão influenciar a forma como eles falam.

  • Leia o seu diálogo em voz alta ou, melhor ainda, usar leitores que não estão familiarizados com o seu enredo ou personagens. Muitas vezes o que parece perfeitamente bem na impressão soa ridículo quando se fala em voz alta. Exemplo: "acabo de descobrir algo se movendo em Urano." Da mesma forma, uma linha poderia conter trava-línguas ou ser tão prolixo que não pode confortavelmente ser entregue em uma respiração.

dicas avisos

  • Baixar roteiros gratuitos a partir de fontes como Simply Scripts e estudar como o diálogo é tratada em diferentes gêneros. (Consulte recursos).
  • Criar folhas de bio para seus personagens principais. Ter uma compreensão de suas origens, influências e sonhos vai ajudar a moldar o diálogo que é consistente com as suas personalidades e mentalidades.
  • Em conversas normais, as pessoas não ficar repetindo os nomes uns dos outros, e ainda assim isso ocorre com frequência em scripts por novatos. Para curar-se deste, circule cada ocorrência que não é um um grito de atenção introdução, um pedido de desculpas ou, e excluí-los.
  • Quando os personagens falam uns com os outros no parágrafo "discursos", ele diminui o ritmo da história. Quebrar passagens robustas em linhas menores e / ou intercalam-los com ação física.
  • Minimizar o uso de pistas entre parênteses para dizer atores como dizer suas linhas. Se o diálogo é bem escrito, o contexto de uma cena deve fazer a entrega clara.
  • Nunca use o diálogo para explicar as coisas para o público de que os personagens já sabe. Exemplo: "Como você sabe, Jan, quando a mãe morreu de câncer há cinco anos e você e seu marido, Bob, mudou-se de Seattle para Bend, Oregon ..."
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