Como fazer minha própria música thrash metal

Fazer o meu próprio Thrash Metal Canção

As raízes de metal são encontradas no trabalho pioneiro da banda Black Sabbath. Sábado iniciou um novo estilo de música rock no início dos anos 1970 com acordes pesados ​​e riffs de guitarra e letras obscuras nervoso. A música de sábado era influente em várias bandas de metal de Iron Maiden e Judas Priest para bandas de metal mais pesado como Slayer, Metallica e Motorhead. Thrash metal é uma subdivisão de metal e caracteriza-se pela velocidade bolhas e jogar muito agressivo. Escrevendo thrash canções de metal requer prática diligente e do direito material.

Coisas que você precisa

  • Violão
  • Amplificador
  • pedal de distorção
  • metrónomo
  • Boss RC 2 de Loop Station (opcional)
  • Configure a guitarra e amplificador para um som thrash metal. guitarristas de metal usam cordas pesadas e muita distorção. Um truque muitos guitarristas de metal usar, uma lição aprendida a partir de sábado, é a afinar a guitarra um passo inteiro ou mesmo dois passos inteiros. Uma guitarra em afinação padrão é sintonizada E A D G B E. Quando se está sintonizado dois passos inteiros para baixo ele está sintonizado E-flat C F B-flat G C. O baixo ajuste fornece um som muito mais pesado. Você também precisa de um amplificador com distorção ou um pedal de distorção. Definir o ganho e agudos em 10 e os graves em 2 ou 3.

  • Desenvolver velocidade e destreza, praticando escalas pentatônicas, menores e maiores com um metrônomo. Thrash metal é caracterizado pela velocidade de bolhas e precisão. Isso requer costeletas e isso requer prática. Praticando escalas com um metrônomo é a melhor maneira de aumentar a velocidade e precisão. Jogar todas as escalas em uma série com o metrônomo. Defina o metrônomo a uma velocidade lenta e tocar a escala com notas de um quarto, uma nota por colcheias batida-, duas notas por trigêmeos batida-, três notas por batida- e semicolcheias, quatro notas por batida. Aumentar a velocidade do metrônomo uma vez que você é capaz de jogar através da série. Manter o aumento da velocidade. Desenvolvimento de suas costeletas de guitarra dá-lhe uma riqueza de recursos para songwriting idéias.

  • Comece com um riff de energia. Thrash canções de metal e metais em geral, são construídos em torno riffs de guitarra e acordes. Os riffs são jogados nas cordas mais baixas E, A e D. Thrash metal é frequentemente caracterizado por riffs muito rápidas e complexas, mas isso nem sempre é o caso. Ouvir bandas diferentes para inspiração. Um bom recurso on-line é guitarmasterclass.net. Há exemplos de numerosos thrash riffs de metal para ouvir e aprender. A música será construído em torno do riff de guitarra em combinação com o baixo ea bateria. Um dispositivo astucioso para songwriting é o Boss RC 2 de Loop Station. Ele permite que você gravar onze faixas diferentes que são cada dezesseis minutos de duração. Você pode camada várias partes de guitarra em cada pista. Há também acompanhamento tambor fornecida. O ritmo do tambor pode ser aumentada ou diminuída. Muitas idéias riff vêm de tocar com uma banda. O Loop Station fornece-lhe com uma banda e armazena as idéias que você venha com.



  • Escolha um tema para as letras. Nada está fora dos limites para letras no thrash metal, mas eles tendem a fazer algum tipo de comentário social. temas possíveis pode ser o abuso de poder, a exploração, o vício, assassinato, fantasia e o lado escuro da vida. Coincidir com o conteúdo lírico a música que você escreveu. Uma estratégia usada frequentemente é simplesmente cantar letras sem sentido como você tocar a música. Isto é feito para encontrar uma linha de melodia vocal e ritmo. Uma vez que uma boa melodia vocal é encontrado, então você pode ir para trás e construir cuidadosamente as letras.

  • Criar uma estrutura para a canção. Uma vez que o riff principal e o tema para a música foram desenvolvidos, é hora de afinar-lo e transformá-lo em uma canção real. Thrash metal canções seguem a estrutura da canção típico usado na música popular. Trata-se de versos e um refrão ou ponte que se repete durante toda a canção. O conteúdo lírico se desenrola dentro deste quadro. A ponte muitas vezes usa uma combinação de acordes diferente que a separa dos versos. Se a música eo riff principal é na chave de E, a ponte pode utilizar os acordes IV e V que são A e B7. O V acorde logicamente se move de volta para o acorde I ou E e forma uma resolução natural.

  • Polir a música. O passo final que adiciona um toque profissional para uma canção é um arranjo bem trabalhada. Isso envolve a elaboração da introdução, decidir onde os solos são, desenvolvendo a dinâmica dentro da canção, e trabalhar fora um fim.

De esta maneira? Compartilhar em redes sociais:

LiveInternet