Características da arte veneziana

artistas venezianos durante o século 16 abraçou luz e cor no seu trabalho. Os artistas escola veneziana cor usados ​​para criar um efeito rico, luminosa em seu trabalho. Eles conseguiu isso com cuidado camadas e mistura cores de modo que as telas resultantes fervilhava com uma nova vida e riqueza - influenciada pelas vias navegáveis ​​e cores nos arredores de Veneza.

Ao contrário de outros artistas trabalhando no momento, que usou uma série de estudos de desenho para trabalhar fora elementos de composição das suas pinturas, artistas venezianos trabalhado estas questões diretamente em suas telas de pintura.

Como a maioria dos movimentos de arte, os pintores venezianos veio sob a influência dos movimentos de arte fora de Veneza. Maneirismo, um estilo de Itália central, que revelou a turbulência dos acontecimentos na Europa, começou a influenciar artistas venezianos. pinturas Maneirismo mostrou figuras humanas em poses complexas e distorcidas e utilizadas combinações de cores estranhas ou variações de cores. Maneirismo destacou a figura humana e as complexidades emocionais e abriu o caminho para a arte barroca no século 17.

Cada movimento de arte produz alguns grandes nomes, e entre aqueles da Escola Venetian foram Titan, Veronese e Tintoretto. Titan foi considerado um pintor italiano versátil, que tinha habilidades iguais na criação de retratos e paisagens, bem como temas religiosos e mitológicos. Como muitos pintores da região veneziana, ele foi particularmente hábil em usar cores ricas e luminosidade em suas pinturas. Veronese foi considerado um dos melhores artistas decorativos. domínio do espaço perspectiva de Tintoretto ajudou a definir o cenário para a arte barroca.