A importância do "Madonna ea criança Enthroned com Saint" decorre do fato de que ele é o único retábulo pelo artista renascentista Raphael nos Estados Unidos. A pintura está alojado no New York Metropolitan Museum of Art, a que foi dada por J. P. Morgan, que o comprou da rainha da Suécia. A pintura é rara em que retrata o Menino Jesus vestido, ao invés de nu, o que sugere que Raphael estava de alguma forma censurado pelas freiras do convento onde foi exibido.
Descrever as figuras centrais da pintura. A Madonna e criança são maiores do que é tradicional em pinturas deste tipo, e as roupas e arranjo é atípico. A Madonna usa um vestido vermelho, que simboliza a paixão do Cristo. Seu manto azul representa o fato de que ela é a Rainha do Céu, e seu trono representa ainda mais este, bem como a majestade da Igreja Católica.
Falar sobre as quatro figuras periféricas, São Paulo, São Pedro, Santa Helena e Santa Catarina de Alexandria. São Pedro e São Paulo eram apóstolos, e St. Helen e St. Catherine eram ambos os santos de nascimento real. St. Helen descobriu a verdadeira cruz em que Jesus foi crucificado, e St. Catherine carrega o símbolo dos mártires cristãos. João Batista também é retratado como uma criança, e também completamente vestido, rara para a época.
Falar da proveniência da pintura. A pintura foi feita no início do século 16, ou 15 de tarde, com o Metropolitan Museum of Art dando sua data de cerca de 1504. Este foi o período da alta Renascença. O fato de que a pintura foi pendurado em uma parte da igreja reservada para as freiras ditou o estilo conservador da pintura, mais notavelmente a Jesus vestido.
Descrever as cores que Raphael usou em sua pintura. Embora algumas das cores se desvaneceu com o tempo, a ousadia das cores, especialmente na pintura dos santos do sexo masculino, é indicativo de estilo futuro de Rafael. Embora os números são sereno na composição, as cores marcantes sugerem que Raphael está compensando a natureza conservadora da pintura com cores arrojadas.