Embora o movimento art nouveau está mais associado com a virada do século 20, ele realmente começou por volta de meados dos anos 1880. O nome, na verdade, pertencia a uma loja de design parisiense chamado "Le Maison de l`Art Nouveau" - E a versão encurtada foi ligado ao movimento. Que define as características de art nouveau incluem curvas, imagens orgânicas e superfícies brilhantes. O primeiro influenciou as artes visuais jóias breve engolida, acessórios de decoração, design de interiores e arquitetura.
Princípios do Movimento de arte
No coração da art nouveau era uma crença de que objetos mundanos devem ser embelezado e disponível para todos, de acordo com o livro de Debora L. Silverman "Art Nouveau no fin-de-siècle França: Política, psicologia e Estilo." Um dos pais do movimento foi Alfonse Mucha, um artista cujos cartazes para o jogo "Gismonda" ajudou a moldar esta nova estética internacional. Como resultado, simbolismo e romantismo residiu no núcleo do movimento. Além disso, art nouveau foi também fortemente influenciado pela revolução industrial, como fábricas foram produzindo novos materiais mais baratos para produzir esses trabalhos decorativos.
Imagens orgânicos
art nouveau foi preenchido com imagens de vida natural da planta, que foi traduzido para o projeto de fluxo livre simples. As flores eram um elemento comum, como o lírio, papoula e iris foram motivos populares na assinatura bordas assimétricas do período. A integração de objetos orgânicos para o projeto não parou por aí, como insetos, folhas, cipós e folhas de grama eram típicos em cartazes de fronteira, design de interiores e acessórios decorativos. Um exemplo deste estilo é a libélula que era popular em design de lâmpada de Tiffany.
Curvas de fluxo
Outro elemento de assinatura da era art nouveau foi "curvas no pescoço," que era um termo dado às curvas em forma de S encontrados em grande parte da obra de arte. Estas linhas fluidas eram um contraste gritante com a simetria neoclássica rígida e geometria que dominou a arte e arquitetura nas décadas anteriores, de acordo com o livro "Art Nouveau: Estilos nacionais e internacionais na Europa" por Jeremy Howard. Arquitetos como Antoni Gaudi aplicado este elemento de design para parques nacionais, catedrais e casas, em Barcelona, enquanto o arquiteto Hector Guimard traduzido linhas de fluxo livre para entradas da estação de metro de Paris.
Materiais opalescentes
O uso da cor cintilante substituído cor lisa em art nouveau em jóias, pinturas e artes decorativas. elementos opalescente, como esmalte, mãe de pérola e opala, foram colocadas em modelos plano tipo mosaico para criar jóias que era muito diferente das pedras separadas robusto em modelos anteriores. acessórios decorativos, tais como caixas de jóias, luminárias e vasos foram fabricados fora do médiuns iridescentes, incluindo o vidro opalescente Favrile. Mesmo pinturas Art Nouveau e gravuras eram frequentemente acentuado com tons brilhantes e cores ricas de ouro, como é evidente na pintura de Gustav Klimt "O beijo."