Estilos quarto da década de 1930

Nas casas dos cidadãos de classe média e alta, cores sombrias eram a aparência da época. Earthtones, como marrons café e cremes frios, dominou a maior parte da concepção estética com flashes de cor reservada para pequenos itens intrincados com a intenção geral ser de desenhar o olho do espectador. Os esquemas de cores 1930 quartos feito uso significativo de luz e sombra para dar maior profundidade de caráter. Na década de 1930, os recursos eletrodomésticos, tais como luminárias, tornou-se amplamente disponíveis para as classes médias, e seu design tornou-se refinado até o ponto onde a iluminação foi mais facilmente integrados na decoração da casa. O efeito geral foi um olhar sombrio e mal-humorado, mas aconchegante. Colchas e estofados em geral combinados os esquemas de cores sombrias de outros aspectos do quarto, embora profundas vermelhos, ricos também foram escolhas favoritas para tecido na época.

Móveis da década de 1930 ainda estava em grande parte composta de madeiras de qualidade, bem como a primavera e algodão pelúcia estofos. Em um ajuste do quarto, isso geralmente significa madeira quadros de cama construídos e mesas laterais, aparadores e maquiagem fica - tudo em tons ricos profundos. fibras sintéticas, tais como derivados de plástico, foram se tornando mais e mais comum na década de 1930. produtos específicos, tais como o poliestireno e resina acrílica, tinha acabado de chegar ao mercado, o que significa que alguns objetos de plástico que em design moderno ser considerados um pouco vistoso, tais como lâmpadas de acrílico, poderia, então, ter sido itens de status ou móveis de qualidade de outra forma considerado. Polietileno, um dos materiais clássicos modernos mais duráveis ​​e mais comum, ainda não foi invented- por isso, quando projetando um período de 1930. específicas quarto, ter em conta que os materiais sintéticos existia na época.

Art Deco evoluiu de duas escolas distintas de influência. O primeiro é os estilos vitorianos do Inglês, eo segundo foi o movimento Art Nouveau que se originou na França. O estilo vitoriano, quando desconstruída aos seus aspectos mais simples, principalmente valoriza um equilíbrio entre conforto e artesanato ornamentado. Por outro lado, os móveis Art Nouveau introduzido pelos franceses era altamente ornamentado, por vezes, a um nível de impraticabilidade, embora também demonstraram um alto grau de artesanato escultura-como na talha, tais como os projetos comuns de folhas de estilo. Art Deco, pelo contrário, removeu muitos dos aspectos frívolos, ornamentado de ambos os estilos mais antigos, mantendo as formas limpas e a praticidade confortável. Em parte, a procura de mobiliário decorativo e artístico foi impulsionado por uma classe média americana forte em 1925, quando o estilo Art Deco foi formalmente anunciada pelo Exposition Internationale Francês estes consumidores procuraram imitar o mobiliário mais caro disponível para os ricos. Enquanto a sensibilidade de design surgiu como uma imitação de outros estilos, que eventualmente evoluiu para um estilo mais difundido e distintivo.

Tanto quanto as indústrias de móveis e design na década de 1930 tentou popularizar a imagem de Art Deco, que era fundamentalmente um estilo baseado na produção em massa conveniente. Os processos de produção em massa simplistas do tempo fez trabalho altamente ornamentado um proposition- extremamente caro, portanto, uma estética da simplicidade não era apenas uma questão de estilo, mas uma questão de consideração custo e boa prática de negócios. Por exemplo, leva muito mais tempo para esculpir um sofá ornamentado do que para simplesmente viu e areia-lo para uma aparência limpa e geométrica. O mesmo projeto consideração aplicada a grande parte da indústria de design e mobiliário de interior no momento, o que deu origem a uma série de itens simples, limpos forrado e práticos encontrados no quarto 1930.