Como escrever um script manga

Criando seu esboço

1. manga Research. Manga é uma forma de quadrinhos própria, com diferentes convenções e regras do que quadrinhos norte-americanos regulares. Leia uma variedade de manga, mas o foco no gênero de história que você quer escrever. Preste atenção para o formato, a estimulação, estilos de caracteres e resoluções da trama.

2. Pesquisa manga escrita e arte técnicas. On-line eu achei mais sites dedicados à escrita de argumentos quadrinhos, mas algumas dessas mesmas regras serão aplicadas. Qualquer informação que você pode reunir sobre como criar esta forma de arte visual será útil para você. Muitos manga e autores de banda desenhada e artistas têm seus próprios sites, onde eles listam informações e exemplos de seus próprios estilos e técnicas pessoais.

3. Siga as orientações do editor. Olhe para os sites das editoras de mangá que você pretende submeter. Eles geralmente têm escritores orientações muito detalhadas sobre o formato, a estimulação, o diálogo e muito mais. Tome nota cuidadosa destas orientações e quaisquer amostras que eles fornecem. A única maneira de obter publicado é dar a editora exatamente o que eles estão pedindo.

4. Delinear o seu enredo. Acho escrita à mão em estágios iniciais ajuda a minha criatividade fluir mais readily- mas se você trabalhar melhor no computador, faça isso. Escreva suas idéias da história, debater cenas críticas. Trabalho até um esboço.

5. Tome cada ponto da trama de seu esboço e escrever em seu próprio cartão de nota. Estimar quantas páginas de manga que vai demorar para dizer que parte do enredo. Escreva o número no canto superior direito.

6. Coloque as cartas em sua mesa na ordem que você gostaria que o plano para ir. Esta é a sua chance de realmente "Vejo" o enredo e reorganizar os elementos para um melhor fluxo.

7. Estimar a duração da manga será. Siga as orientações da editora para o número mínimo de páginas. Se você tem 100 páginas ou apenas 60 para contar a história, isso vai afetar o quanto você editar a história e quanto detalhe que você pode incluir.

8. Divida a história em três partes: introdução, trama principal e conclusão. Para uma história da página 100, você provavelmente vai querer 20 páginas de introdução, 60 páginas de trama principal, e 20 páginas para a conclusão.

9. Divida as cartas para essas três categorias. Some os números de página estimados que você escreveu sobre os cartões. Se você tem 23 páginas para a introdução, você vai ter que cortar 3 páginas ou pedir emprestado a partir das páginas alocado para a trama principal.

10. Quando você alcançou o número correto de páginas para todas as seções, agora você tem o seu contorno final.

Escrevendo seu Script

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   Dê o primeiro cartão ou primeiros cartões para trabalhar. Trabalhar em parcelas manejáveis ​​de 5 a 10 páginas.

2. Escrever o enredo geral e diálogo para a primeira seção. Mantenha simples. Manga é muito mais simples do que a prosa, e as caixas são muito menores do que quadrinhos tradicionais. Brevidade é fundamental. O diálogo deve ser natural, mas simples, e a ação e expressão dos caracteres deve carregar o peso da história.

3. páginas manga geralmente têm quatro a seis painéis. Uma seção de cinco páginas terá, portanto, de vinte a trinta painéis disponíveis. Trabalhar através de sua cena escrita e numerar as seções que compõem os painéis.

4. Se você acabar com duas muitos ou não painéis suficientes, editá-los para se ajustar os parâmetros. Tenha em mente que grandes pontos da trama devem ser apresentados em painéis maiores, de modo que você pode ter algumas páginas com apenas um ou dois painéis.

5. Tome papel em branco e divida em secções. Faça desenhos aproximada de como seus painéis serão apresentados. Você não tem que ser um artista-figuras da vara vai fazer bem. Definir as modalidades básicas de personagens e enredo sobre a página irá ajudá-lo a ver os aspectos visuais da história de forma mais clara. Isto é onde você ver se posições de caracteres são redundantes, se não vai ser muito diálogo para o espaço e outros fatores importantes. Consulte a seção Dicas.

6. Rotular cada folha com o seu número de página correspondente. Numerar os painéis em ordem.

7. Escreva o script que o artista estará usando. Siga as orientações editores para o formato. Use suas notas escritas e seus desenhos representativos como guias para explicar a ação para o artista.

8. Seja o mais claro possível. Deixe o artista conhecer a posição dos corpos do personagem, onde eles estão em pé em relação uns aos outros, a colocação de objetos. Também dar emoções que o personagem é feeling- para que o artista pode dar-lhes a expressão adequada. Veja dicas Seção.

9. Adicione efeitos sonoros e emoção. Dependendo de quanto o editor pede, passar por seu roteiro e adicionar os detalhes, como o guincho de pneus de um carro, o estalar de dedos de alguém ou o rubor carmesim de um caráter embaraçado. Esses detalhes são importantes para transmitir o verdadeiro sentimento da cena.

10. Adicionar fotos de referência. A imagem pode ser perfeito em sua mente, mas o artista não tem idéia do que você está imaginando. Boas descrições são úteis, mas se você está descrevendo uma casa vitoriana ou um traje histórico, encontrar uma foto ou desenho on-line que você pode inserir em seu script. A imagem é definitivamente vale por mil palavras, neste caso, e vai ajudar o artista desenhar exatamente o que você quer.

11. A verificação ortográfica e revisar o seu script. Certifique-se as páginas do roteiro e números do painel siga corretamente e que você não tenha pulado quaisquer números ou seções.

12. Siga as orientações da editora para a apresentação do script. Normalmente, eles vão querer que você incluir um resumo, esboço, e descrições de personagens detalhadas para o artista. Incluir fotos para as descrições de personagens quando necessário.