música romântica tem suas raízes no estilo da música clássica. O desenvolvimento de formas e idéias harmônicas que se tornou proeminente na época clássica expandiu no período romântico. Isso deu origem a ambas as semelhanças e diferenças entre os dois períodos de música. Como compositores estavam se movendo em direção a definir o indivíduo em oposição à perspectiva grupo de música, compositores românticos começou a esticar os limites de forma e função harmônica.
Papel de Beethoven
Um dos compositores mais enigmáticas de ambos os períodos é Beethoven. Sua música se contradiz em termos de estilo. Suas primeiras sinfonias soar como peças de época clássica, especificamente suas primeiras duas sinfonias. A partir daí, a música se transforma em um estilo romântico. As formas rígidas de música clássica começou a desintegrar-se, como escreveu o altamente programática "Quinta Sinfonia." Esta sinfonia feito uso de um motivo vitória de 4 nota em que a música retrata um conto da vitória na guerra. Isso contrasta com o período clássico absoluta de que lidava com temas musicais e não necessariamente expressão humana.
Desenvolvimento
compositores clássicos estavam tentando fugir da música caótica comparavelmente do período barroco. No entanto, compositores românticos não tentou afastar-se da música do período clássico. Esta distinção é importante em filosofias em comparar a diferença entre os dois estilos. Enquanto o período clássico procurou criar algo inteiramente novo, o período romântico, estava disposta a expandir e desenvolver as idéias do período clássico. Esta sobreposição de idéias é por isso que muitos compositores românticos início pode ser difícil de distinguir de compositores clássicos tardios.
Quebrando as regras
Os períodos clássico foi altamente intenção de preservar a ordem e apresentando melodias da forma mais clara possível. Devido a isso, os acordes no período clássico eram muito simples e fortemente baseada em relações de escala associados a menores. Esta atitude em relação a regras musicais mudou no período romântico. Compositores do período romântico começou a expandir estrutura sonata, obscurecendo a melodia com acordes mais avançados e cromáticas, e criando um novo estilo de música que expressa os necessariamente os aspectos físicos dramáticos e não da música. A geração romântica de lado ideias que não servem as suas necessidades imediatas e conceitos mantiveram que aumentaram sua música.
explorando Fronteiras
compositores clássicos foram conteúdo para ficar dentro de um determinado limite do que constituía a música aceitável. resoluções de acordes eram sempre as mesmas, a relação entre os movimentos, seções e chaves proporção mantida. Os compositores românticos esticado essas fronteiras, introduziu novos acordes, as principais alterações incomuns e, em muitos aspectos foi ao encontro dos procedimentos e políticas que foram desenvolvidas no período Clássico. Enquanto as formas como a sonata, sinfonia e até mesmo fuga permaneceu o mesmo, a interpretação destas formas mudou drasticamente, expandindo consideravelmente a duração eo caráter dessas formas.
Estilo musical
O período clássico tinha um estilo musical que foi consistente. Se você fosse um compositor neste período de tempo, você sabia o que era esperado de você. Haydn foi uma enorme influência sobre o desenvolvimento da música clássica com Mozart serve para refinar e aperfeiçoar o estilo. Beethoven começou a escrever em um estilo clássico apenas para abandoná e liderar o caminho em direção a um estilo mais romântico. Os compositores românticos adiantados tais como Brahms e Schubert mantido de forma mais estreita com as tradições clássicas e estrutura de acordes simples. Enquanto isso, durante a última parte do período romântico, compositores como Wagner e Strauss estavam esticando a própria essência da tonalidade. Estes compositores abriu o caminho para a próxima geração de compositores.