Tipos de música em 1920 e 1930

A década de 1920 foi "A Era do Jazz," e jazz é uma das formas mais influentes e proeminentes da música daquela década. A música tem o seu início por volta do início do século, em New Orleans, evoluindo de ragtime música de piano de grandes nomes como Scott Joplin. Músicos migraram para o norte, e os clubes surgiram em Chicago e Nova York. Jazzmen incluindo Louis Armstrong, Fats Waller e Benny Goodman estavam no auge de suas carreiras musicais e as pessoas estavam dançando em clubes e bares clandestinos ao jazz com novas danças como o Charleston, One Step e preto de fundo.

Os anos 20 e 30 anos viu o surgimento de musicais da Broadway. A década de 1920 tornou-se mais movimentado década Broadways ", com elevadas taxas de emprego, um número recorde de público, rendimentos mais elevados para os artistas e às vezes até 50 musicais de abertura em uma única temporada. Productions adaptado livremente de vaudeville e music-hall espectáculos e contou com astros como Marilyn Miller e Fred Astaire. A década também viu a obra de Jerome Kern, os irmãos Gershwin, Irving Berlin, Cole Porter e da equipe de Richard Rodgers e Lorenz Hart. A Grande Depressão dos anos 30 causou uma queda de audiências e shows tiveram tiragens menores, mas viu a estréia de artistas como Ethel Waters, Ethel Merman, Orson Welles e Noel Coward. Esta era viu hits como "Babes in Arms," "The Boys from Syracuse" e "Qualquer coisa serve."

A década de 1930 marcou o renascimento da barbearia harmonia vocal, uma forma de música cappella feito em quatro partes harmonia. Estes quartetos consistiu de uma vantagem de cantar a melodia, um tenor, um baixo e um barítono. A popularidade do fonógrafo contribuiu para a popularidade do quarteto, enquanto o desenvolvimento da rádio começou a marcar uma retração no final dos anos 30.

bandas de swing começou a fazer suas aparições 1920-1935, com a sua maior popularidade 1935-1945, anos às vezes chamado "A Era do Swing." Balanço é criado com metais e instrumentos de sopro de madeira jogar leads - às vezes apoiadas por instrumentos de cordas - com uma seção de ritmo forte de contrabaixo e bateria. A ênfase é no off-beat, dando-lhe uma sensação de balanço. A Era do Swing viu artistas como Benny Goodman, colheitadeiras de algodão de McKinney, Duke Ellington, Fletcher Henderson, Count Basie, Cab Calloway, Glenn Miller, Nat King Cole, Dean Martin e Frank Sinatra.

Boogie woogie foi um blues-base de piano se tornou popular por afro-americanos no final de 1920 e durante toda a década de 1930. Possui música altamente percussiva com a mão esquerda joga uma figura rítmica de repetição e a mão direita realizando melodia improvisada. Artistas como Jimmy Yancey, Meade Lux Lewis, Albert Ammons e Pete Johnson jogou este tipo de música.