Como misturar e música mestre

Você terminou pistas de gravação na estação de trabalho de áudio digital baseado em computador (DAW) e você está satisfeito com as performances. Agora você deve misturar e dominar as pistas antes que eles possam alcançar seu potencial completo sonic.


estúdios profissionais têm uma vantagem distinta devido à experiência dos seus engenheiros, mas tentar fazê-lo sozinho pode ser uma experiência de aprendizagem valiosa.

Coisas que você precisa

  • Acabou tracksRecording áudio softwareMastering softwareHigh qualidade CD-R

instruções

  1. Ouvir todas as faixas em sua música com um ouvido crítico. Seja implacável e decidir quais as partes são essenciais para a eficácia da música e quais não são. Só porque você se deu ao trabalho de gravar uma parte não significa que ele pertence na mistura. Concentre-se nas peças que melhor servem a música e eliminar o resto e você obterá melhores resultados de seus esforços de mixagem.

  2. Trabalhar a imagem estéreo panning faixas. Resista à tentação de simplesmente aumentar os níveis de faixas que não são claras no mix- seu volume pode não ser o problema. Pode ser que as suas frequências são articulada com outros instrumentos na mesma parte do campo estéreo. A panning gradual da peça em questão é muitas vezes tudo o que é necesary para trazê-lo para fora das sombras.



    Pan os tambores para formar uma imagem estéreo natural do kit do ponto de vista do público, com o bumbo e caixa no centro, o oi-hat ligeiramente para a direita e os microfones overheads direcionados à extremo esquerda e direita. Traga na guitarra baixo e ajustar o nível até que você tenha uma seção rítmica apertado-som. Então você pode adicionar guitarras e vocais a gosto.

  3. Equalize (EQ) suas peças, escolhendo os ingredientes mais importantes da música e trabalhando em os primeiros. Quando se trata de EQ, menos é definitivamente mais. Ao invés de aumentar frequências para atingir a clareza desejada, cortando frequências problemáticas geralmente é uma aposta mais segura. Lembre-se que as frequências mais baixas devorar altura livre, então cortá-los sempre que possível. Por exemplo, as baixas frequências são mais importantes para uma guitarra baixo, então por que deixá-los em faixas de guitarra, onde eles podem se sobrepor e turvar o mix?

  4. Adicionar efeitos às suas faixas, mas fazê-lo com moderação. Como EQ, um pouco de reverb, delay e compressão percorrer um longo caminho. Uma boa regra é para adicionar o efeito até que soa bem para você, e, em seguida, revertê-lo um pouco. O uso excessivo de processadores de efeitos podem tirar a vida fora da mistura muito rapidamente. Reverbs tendem a reduzir a presença de uma faixa, e compressão comprime a gama dinâmica, então o que inicialmente parece bom pode acabar dando-lhe fadiga auditiva no longo prazo.

  5. Não deixe que a mixagem run sessão muito longa. Quando seu ouvidos pneu depois de ter estado a ouvir por muito tempo, torna-se contraproducente. Você é melhor fora queima uma mistura áspera para um CD-R e fazer uma pausa. Passe um dia ou dois de ouvi-la em sistemas diferentes, observando coisas que você não gosta. Quando você voltar a fazer uma mistura final, você terá uma idéia melhor sobre o que você deseja alcançar.

  6. Onceyou`re feliz com a mistura, é hora de dominar a sua coleção de músicas por tomar essas gravações com humores variados, estilos e caráter tonal, e torná-los em um álbum coeso-som. Você vai fazer isso por ter certeza de que os níveis são consistentes em todo e que o espaçamento entre as músicas e os fades de músicas sentir natural e sem pressa. Você também pode querer adicionar um pouco de compressão para a estrutura global para dar-lhe um pouco de polonês e brilho. Há muitos pacotes de software de masterização disponíveis para ajudar a alcançar este objetivo. Dois favoritos de casa recordists são "izotope" e "T-racks."

dicas & avisos

  • O uso de fones de ouvido pode ser útil na identificação de partes problemáticas de uma mistura ou de fazer as edições, mas quando você está afinar uma mistura, você deve usar alto-falantes de monitor de estúdio. Fones de ouvido podem colorir muito o som de um mix e pode levar a surpresas desagradáveis ​​quando se ouve mistura em systems.Take áudio cuidado extra quando o controle. Certificar-se de que o sinal de que está a gravar soa muito bem quando está sendo gravado pode salvá-lo de dores de cabeça na mixagem e masterização stage.Give cópias de suas misturas a amigos de confiança para feedback crítico. Quando você está muito perto de um projeto musical, pode ser difícil de ser objetivo. Muitas vezes, um novo conjunto de orelhas pode realmente help.If você realmente está considerando lançar seu projeto como um CD, considerar pagar uma casa de dominar para dominá-lo para você. Não é uma opção excessivamente caros, e pode realmente melhorar o som do seu álbum. Mastering é uma arte em si mesmo - uma habilidade que leva anos de experiência para aperfeiçoar. Ao tentar it yourself pode trabalhar para um projecto de demonstração, um lançamento que você pretende vender irá beneficiar o trabalho de alguém com experiência neste negócio especializado. Outra vantagem é que você pode sentar-se em na sessão de masterização e aprender sobre o processo.
  • Não tente economizar dinheiro usando CDs baratos para fazer a sua gravação original. Use os mais altos CD-Rs de qualidade que você pode encontrar para fazer o seu disco mestre. Se você estará usando um replicador e duplicador para a fabricação de CDs, você quer que o mestre de ser tão livre quanto possível de erros.

recursos

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