Dança no período de alta Renaissance refletiu a opulência, a cultura e as restrições da época. Mais do que um passatempo sociais, a capacidade para dançar a posição de um reforço na corte e determinou a sorte do casamento. mestres de dança muitas vezes empregada fórmulas matemáticas para montar movimentos de dança que refletiam a exploração e iluminação do Age of Discovery. Algumas destas danças sobrevivem até hoje, como conjuntos e companhias de teatro preservar essa rica tradição histórica.
Isabelino Tribunal Dances
Elizabethans se muitas tribunal danças consideradas risqu&# 233- nos países católicos. Rainha Elizabeth popularizado La Volta, que ela dançou com o conde Leicester. Outras danças Isabelino incluir o Pavan, o Almain eo Galliard. No rollicking La Volta, uma série de saltos e saltos necessários o casal para abraçar. Na outra extremidade do refinamento, as mulheres baixaram os olhos e fez uma reverência durante o Pavan, para mostrar requinte e gentileza. Casais de mãos dadas durante a Almain ou Allemande, popular no século de mid-16th, ao dançar os Gallairds necessária habilidade atlética.
Tribunal Danças da Europa
Muitas das danças camponesas tornou-se popular nos tribunais do século 16. Da mesma forma, algumas das danças da classe alta acabaram sendo selecionadas para os camponeses. Algumas delas incluem a Branle eo Pavan espanhol ou Pavaniglia. O footwork intrincado do Pavaniglia proporcionou bailarinos a oportunidade de exibir suas habilidades. Os Mattachins incorporada espadas na dança, e uma grande variedade de Balli danças empregada equações matemáticas. Artesãos chamou triângulos e outros símbolos em pisos de salão para transmitir mensagens aos dançarinos renascentistas. O significado de muitas dessas mensagens são perdido.
O primeiro balé
Catarina de Médici apoiou a criação do primeiro ballet em 1581. Seu mestre da dança, Balthasar de Beaujoyeax, composto Le Ballet Comique de La Reine para uma festa de 10.000 pessoas. O grande número de sequências de dança, decorações elaboradas e poesias que acompanha tudo serviu para popularizar esta forma de dança. Artesãos repetiu ao longo dos cortes da Europa e Inglaterra, e mestres de ballet ganhou estima no final do século 16 e além.
Renascimento mestres da dança
Quase todos os aristocratas dos mestres de dança período de Alto Renascimento empregados. Um deles, Jehan Tabourot, escreveu sob o pseudônimo de Thoinot Arbeau. Sua Orchesographie, publicado em 1589, tornou-se o manual mais popular de sua época. Ele descreveu em detalhes as danças dos séculos 15 e 16 e inclui trechos e ilustrações para auxiliar no domínio da dança. A maioria dos mestres de dança primeiros acreditavam que o movimento humano em paralelo os movimentos celestes do cosmos. Alguns também amarrado passos de dança moderna para textos antigos. Em de Fabritio Caroso Il Ballarino de 1581, por exemplo, ele afirma que passos de dança atuais podem ser aprendidas através da análise do ritmo e verso de escritores antigos, como Virgil. Mestres da dança permaneceu em favor em toda a Alta Renascença e nos períodos barroco do século 17. Seus tratados continuam a ser fontes úteis de informação sobre as danças da época.