Características do gênero teatro musical

Caracteristicamente, teatro musical é um espetáculo de música, dança e diálogo. De West End de Londres para a Broadway, musicais populares são tipicamente de grande escala atrair o público que fazem o gênero altamente comercial. Grandes produções nas mãos de produtores musicais famosos como Stephen Sondheim e Andrew Lloyd Webber pode funcionar por anos.

Música

  • produções de teatro musical geralmente incluem uma pontuação, canções com letras que avançar o enredo, e interlúdios instrumentais. A música e as canções aumentar a tensão dramática dentro do enredo. As emoções ou planos de personagens são expressas através de canções, bem como monólogos. Alguns incluem uma "coro" de personagens como um dispositivo funcional. Os números corais permitir que mais personagens para expressar uma emoção ou ponto de vista, ao mesmo tempo.

Números de dança



  • rotinas de dança são um aspecto integrante do teatro musical. dança ou coreografia acrescenta um ritmo físico para acompanhar a pontuação musical. Um grande escala número de dança ou dois pode dizer parte da história de uma forma activa, visual.

Enredo e Diálogo

  • Ao contrário de um jogo, o diálogo no teatro musical é geralmente breve e funcional. Ele dirige a narrativa principal para a frente, mas até o ato final, a ênfase do programa é sobre as músicas. As parcelas de mais velhos "livro" musicais geralmente tratadas com amor e romance. Nos anos 1980 e 1990, musicais também começou a lidar com questões contemporâneas, como,, rebelião, a desigualdade, a pressão dos colegas política social e crime. Alguns grandes sucessos depois de 2000, como "mau," "Legalmente Loira" e "Litttle House on the Prairie" foram baseados em livros, filmes ou programas de TV.

Set and Lighting

  • Depois de 2000, os top de linha da Broadway e West End musicais normalmente tinha ao topo uns aos outros com espectaculares cenários de alta tecnologia e de iluminação. Parte deste foi devido a hidráulica que podem criar automaticamente diferentes níveis de palco, efeitos inesperados e de ajuda estabelecidos mudanças rápidas. Isto levou ao aumento dos custos. De acordo com um 2010 "New York Times" história, o 2011 musical "homem Aranha" custar mais de US $ 60 milhões, e isso foi antes de ele experimentou uma série de problemas dispendiosos em previews. Por comparação, "O Fantasma da Ópera" custou US $ 8 milhões em 1988 e "Shrek: The Musical" custou US $ 25 milhões em 2008. Em outros níveis, os produtores de teatro com orçamentos modestos, colocar em musicais com conjuntos básicos e equipamentos não-automatizado. É por isso que, mesmo a partir de 2011, é muito mais provável para ver essas empresas estadiamento musicais livro mais antigos como "Oklahoma!" do que qualquer um dos shows tech-pesado.

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