Técnicas de pintura o`keeffe geórgia

Georgia O`Keeffe utilizada cor para transmitir a sua experiência com um objeto. Este uso da cor pode especialmente ser visto em suas pinturas de flores. Seu uso de ícones e símbolos abstratos permitiu-lhe uma liberdade de cor nem sempre encontrados em outros estilos de pintura. Mudar para tintas aquarela em 1915 lhe permitiu explorar cores mais vibrantes. Ela usou transições sutis no tom para criar variações de cor. Sua mistura de cores também criou transições de luz em sombra.

Seus pontos de vista sobre formas de pintura foram influenciadas pelo cubismo e realismo movimentos do início dos anos 1900. Esta influência é visto nos elementos geométricos encontrados em algumas das suas peças. pinturas de Georgia O`Keeffe também mostrar formas naturais e precisas com contornos fortemente definidas. Ela também é conhecida por criar grandes pinturas de seus súditos, com extrema vistas em close-up das formas envolvidas.

Com tinta a óleo, seu meio de eleição, ela aplicou escassamente. O`Keeffe realizada essa restrição em pintura em aquarela, bem como, por pintar diretamente na tela sem técnicas adicionais para escovar ou mudar a cor. Cada curso foi um gesto único, preciso. Ela também criou efeitos interessantes e padrões de água através da mistura de tintas em espessura "aluna" papel e até mesmo apertando tinta sobre papel que já estava molhada. Sua pincelada permitiu que suas pinturas a evoluir organicamente.

O`Keeffe também é conhecido por seus desenhos abstratos e a precisão que ela usou para criá-los. Ela foi precisa na escolha dos estilos, assuntos, materiais e ferramentas que ela usou. Seu trabalho utilizou linhas rígidas e padrões ousados ​​para criar representações abstratas. A expansividade de alguns de seus trabalhos permitiu uma tomada abstrato sobre os detalhes de seus súditos. objetos comuns, como uma única flor ou do crânio de uma vaca foram feitas desconhecido e exótico através deste método.