Antes que houvesse qualquer coisa conhecida como "mídia social", Andy Warhol já havia criado, embora de forma analógica em vez de online. Ele era um relacionamento construtor consumada - de acordo com a Fundação Andy Warhol para o site do Visual Arts, um gênio no sentido de conseguir o seu trabalho notado, um fã de cada vez. Um artista tem uma capacidade natural para criar obras de arte. O que nem sempre vem naturalmente é a capacidade de comercializar o seu art. No entanto, existem passos simples que você pode tomar para ajudar a obter a sua arte notado.
Criar um website. Artistas profissionais usam a Internet como uma plataforma para mostrar ao mundo sua arte. Se você criá-lo ou tem um site designer de ajudá-lo, a criação e manutenção de um site é um passo fundamental para aumentar a sua visibilidade como um artista. Usar o site para postar fotos de seus trabalhos de arte, juntamente com a sua biografia, currículo artístico e informações de contato. Websites pode ser simples ou complexa. O importante é ter uma presença on-line que permite que qualquer pessoa, em qualquer lugar para ver o seu trabalho artístico e contactá-lo.
Use ferramentas de mídia social. Registe-se no Facebook e no Twitter. No Facebook, você pode criar sua própria página, dedicada exclusivamente ao seu trabalho artístico, onde você pode postar fotos de suas peças e direcionar as pessoas para o seu site. Você pode convidar amigos para se tornarem fãs de sua página. Como amigos escrever comentários na sua página, outros em sua rede de vê-los e pode tornar-se envolvido, exibindo sua arte. Twitter é outra ferramenta útil. Configurar uma conta de Twitter para o seu trabalho artístico e, em seguida, "Tweet" notícias, como "Apenas a terminar a minha mais nova peça", levando seus seguidores para ir verificar o seu site.
Escreva para artistas cujo trabalho você admira. Um artista estabelecido pode ver uma grande promessa no seu trabalho e estar disposto a dar conselhos e compartilhar contatos. Ela pode até mesmo servir como um mentor para iniciar ou expandir a sua carreira arte de pastorear o seu trabalho nas mãos de galerias ou concessionários.
Conecte-se com negociantes de arte e galerias. Eles podem fornecer o estágio em que sua arte vai brilhar. Comece com conexões que você já tem e trabalhar a partir daí. Você também pode entrar em contato com menores galerias locais. contatos de aproximação com o seu portfólio para gerar interesse. Configurar compromissos com o tomador de decisão - com frequência uma galeria curador, proprietário ou o negociante de arte - e estar preparado para discutir seu trabalho, incluindo seus materiais e processo criativo.
Digite mostras de arte. Introduzir o seu trabalho artístico em mostras de arte ou feiras de artesanato pode ser uma forma eficaz para ganhar a atenção para o seu trabalho. As pessoas que vêm para feiras de arte vêm para ver e comprar arte e artesanato, então você tem uma audiência ready-made para o seu trabalho. Vender a sua arte é um dos benefícios da criação de uma exposição de seu trabalho, mas a exposição que você recebe é tão valioso. Distribua cartões como você falar com aqueles que expressam interesse.
Peça a sua biblioteca local para uma exposição. As bibliotecas locais, muitas vezes juntos exposições destacando itens de interesse da comunidade. Alternativamente, pergunte se há espaço para a exposição mais permanente. Você pode considerar doar uma das suas peças para exposição permanente. Escolha como muitos trabalhos como eles vão acomodar, ou tem espaço para em suas paredes e ajudar a organizar o espaço de exibição. Bibliotecas, por vezes, ter fechado prateleiras de exposição de vidro que abrigam pedaços menores. Ligue para o seu agente de seguros e verificar em ter o seu trabalho artístico assegurada antes de pendurar-lo em áreas públicas.
Ensinar uma classe de arte da comunidade. Há muitas organizações comunitárias que oferecem aulas de arte. Bibliotecas, centros de natureza, programas recreativos municipais e centros de artes sem fins lucrativos com frequência realizar aulas de arte para iniciantes ou amadores. Ofereça-se para ensinar uma destas classes de graça ou por uma taxa. Como sua reputação como um professor de arte cresce, faz assim a sua reputação como um artista.
dicas avisos
- Não assine um contrato com uma galeria depois de examinar cuidadosamente com um advogado. Rever o percentual de comissão e compará-lo com as normas para a localidade de buscar o aconselhamento de negociantes de arte ou advogados que se especializam em representar artistas.