As características da arte maneirismo

Maneirismo Arte é definido pelo estilo de narrativa que se afasta da harmonia e unidade de alta arte renascentista. Artistas se esquivado de estilo clássico de proporções. Eles re-imaginado como pintar pessoas com dimensões exageradas membros e posições peculiares. modelos musculares foram pintados aberrante, abaulamento com o desenvolvimento muscular anormal. Maneirismo negado harmonia e equilíbrio. pinturas renascentistas dependia abordagens rígidas sobre a percepção, mas Maneirismo usado perspectivas diagonais e tortos.

Maneirismo divergiu do assunto pintado na Renascença tardia. artistas maneiristas procurou lançar de lado o assunto clássico de beleza, proporção e simetria e olhou em vez de os sujeitos temerosos e tensos da sociedade.

Interpretações de arte Maneirismo foram difíceis. A mensagem pinturas poderia raramente ser visto olhando para a pintura. História e contexto fundo teve de ser conhecido. Simbolismo teve que ser deduzida. obras Maneirismo foram indiretos, em vez de transmitir na sua representação de seu significado para o público. De acordo com Michael S. Seiferth de Palo Alto College, arte maneirista representa a tensão e angústia, oposta à tranquilidade da arte renascentista.

A Reforma Protestante foi um período de mudança e conflito que varreu a Igreja Católica. As pessoas começaram a duvidar da natureza onisciente da Igreja. Ciência, com as obras de Copérnico e Galileu na vanguarda, começou a desmascarar a ideia de que a Terra era o centro do universo. arte maneirista alimentava o conceito de desmantelamento da antiga visão de mundo.