Características de um filme modernista

Montagem é um equivalente de imagens em movimento de uma colagem, o que era um método literário e das artes visuais que junta coisas diferentes para criar um efeito. Montagem é um elemento importante no cinema modernista. Modernistas tentaram criar arte que desde várias perspectivas e permitiu que o leitor a experimentar uma impressão implícita de uma narrativa em vez de uma narrativa explícita. Montagem é uma maneira de transmitir visualmente muitas cenas diferentes e pontos de vista. Montagem ainda é comumente usado no cinema contemporâneo.

escritores e artistas modernistas freqüentemente usados ​​símbolos e imagens para transmitir informações e criar uma resposta emocional em leitores ou espectadores e cineastas, também, utilizar este método. Símbolos se referem a objetos que representam outra coisa, enquanto as imagens se refere a imagens usadas para transmitir um significado. Enquanto todos os filmes envolve imagens, o uso de imagens que transmitem o que significa que por conta própria se enquadram na categoria de simbolismo e imagens. Por exemplo, diretores como Stanley Kubrick expressa principalmente significado através de imagens e efeitos visuais específicos, não só através de enredo ou exposição através do diálogo falado. Além disso, imagens e simbolismo recorrente é comum na obra de Alfred Hitchcock.

Enquanto o expressionismo termo é mais comumente associado com a arte alemã e cinema, características do expressionismo têm aparecido em todos os tipos de filme. Expressionismo refere-se à arte que enfatiza os estados interiores dos indivíduos e, portanto, muitas vezes distorce a aparência física real ou fala de caracteres para melhor expressar um estado interno. O filme "O Gabinete do Dr. Caligari," dirigido por Fritz Lang, é um excelente exemplo deste tipo de cinema.

Surrealismo cai sob o guarda-chuva maior do modernismo. Este termo refere-se à arte que se concentra em imagens de sonho que não é necessariamente lógico. Muitos cineastas modernistas ter usado imagens surrealista para criar reações emocionais e psicológicos em espectadores que não estão relacionadas a representações ou trama realistas. Um bom exemplo de um filme surrealista é "Un Chien Andalou," dirigido por Louis Brunel e escrito pelo artista surrealista Salvador Dali. Alfred Hitchcock, no filme "Spellbound," também usou imagens surreais para expressar o estado psicológico da personagem principal.